„Dwa brzmienia, jedna przestrzeń” to nazwa koncertu duetu Wojciech Warykiewicz (organy) oraz Piotr Makoś (saksofon).
Artyści użyli tego sformułowania, opisując swój występ podczas Miechowskiej Jesieni Muzycznej. Połączenie potężnego, majestatycznego instrumentu klawiszowego z ekspresyjnym, nowoczesnym instrumentem dętym stworzyło unikalny dialog w zabytkowej architekturze świątyni. Koncert opierał się na koncepcji ukazania, jak dwa zupełnie różne światy brzmieniowe mogą współgrać, rezonować i dopełniać się, wykorzystując specyficzną akustykę jednej, sakralnej przestrzeni.
Wojciech Warykiewicz (organy)
Urodzony w 2001 roku w Krakowie. Edukację muzyczną rozpoczął w Krakowie, kończąc Państwową Ogólnokształcącą Szkołę Muzyczną II st. im. F. Chopina w klasie organów. Jest absolwentem Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu, gdzie w 2025 roku ukończył studia magisterskie w klasie organów. Oprócz gry na organach rozwija się również w kierunku dyrygentury. Koncertował w wielu renomowanych świątyniach (m.in. w Krakowie, Katedrze Gnieźnieńskiej czy w ramach festiwali w Busku-Zdroju) oraz brał udział w projektach zagranicznych (m.in. we Francji).
Piotr Makoś (saksofon)
Utalentowany saksofonista młodego pokolenia, który specjalizuje się w przełamywaniu barier gatunkowych. Znany jest z łączenia klasycznych technik wykonawczych z nowoczesną ekspresją i improwizacją. Jego współpraca z organistami pozwala na eksplorowanie unikalnych możliwości brzmieniowych saksofonu w specyficznej, sakralnej architekturze akustycznej.
Repertuar koncertu:
Program duetu został skonstruowany tak, aby zderzyć monumentalizm organów z plastycznością i śpiewnością saksofonu. Koncert opiera się na dialogu i wzajemnym przenikaniu się epok:
Klasyczna literatura organowa i kameralna:
Utwory epoki baroku i romantyzmu (w tym kompozycje J.S. Bacha czy aranżacje dzieł klasycznych), które stanowią fundament brzmienia sakralnego.
Muzyka XX i XXI wieku:
Oryginalne kompozycje pisane współcześnie na duet saksofonowo-organowy, charakteryzujące się bogatą kolorystyką i eksperymentami z brzmieniem.
Aranżacje i improwizacje:
Artyści wykorzystują architekturę i naturalny pogłos świątyni do tworzenia przestrzennych, improwizowanych struktur dźwiękowych, które w pełni realizują tytułową ideę „jednej przestrzeni”.
Wcześniejsze i wspólne występy:
Duet regularnie pojawia się na festiwalach dedykowanych muzyce organowej i kameralnej w całej Polsce, szczególnie w rejonie Małopolski i Świętokrzyskiego:
Miechowska Jesień Muzyczna (Październik 2026): Ich najgłośniejszy wspólny występ, gdzie uroczyście zainaugurowali festiwal koncertem w Bazylice Grobu Bożego w Miechowie.
Festiwal „Jesień Organowa” im. prof. Feliksa Raczkowskiego: Artyści regularnie biorą udział w tym cyklu koncertowym, występując przed publicznością w Busku-Zdroju, Skalbmierzu oraz Miechowie.
Koncerty Akademickie i Sakralne: Przed sformalizowaniem wspólnych projektów festiwalowych, muzycy współpracowali przy oprawie koncertowej w krakowskich oraz poznańskich kościołach w ramach pokazów i prezentacji młodych wirtuozów.
